Qui habite ici?
Tomasz, humaniste, amateur d'art et voyageur.
Où? Dans l'un des immeubles résidentiels de Varsovie d'avant-guerre.
Superficie: 116 m2
L'intérieur restauré d'un immeuble de plus de 100 ans à Varsovie a pris une nouvelle dimension grâce à Aleksandra Laska. L'interférence de l'artiste l'a fait passer de beau et d'élégant à toujours délicieux et, de plus, curieusement non évident. Il semble rempli aux deux tiers d'air, car seule une petite partie de l'impressionnant espace (3,6 mètres de haut) est occupée par des meubles et des objets. En même temps, beaucoup d'entre eux, du fait de la structure ajourée ou des ouvertures, établissent un dialogue avec l'intangibilité faite de la lumière. Ce sont des objets significatifs de diverses manières. Une forme unique. Expressif grâce à des combinaisons basées sur les contrastes. C'est ainsi que l'Art, omniprésent dans cet intérieur, se fait connaître. Il est possible de vivre, mais pas par tout le monde, dans son intégralité, sur une centaine de mètres.
- Je ne conçois pas pour Kowalski! - déclare le concepteur du décor. - Il y en a des milliers d'autres qui travaillent pour eux, qui le font à l'échelle de Kowalski et de leur propre chef. Je m'intéresse à la création. À la recherche d'une fonction autre que stéréotypée dans le domaine entre l'art pur et la prose quotidienne - souligne-t-elle.
Heureusement pour un designer, il y a des gens comme le propriétaire de cet appartement qui sont prêts à lui donner tout l'espace pour qu'elle puisse le transformer. Créez votre propre performance avec la participation d '«acteurs» tels que des icônes du design et des meubles contemporains uniques, des bibelots, des objets d'art dans leur propre rôle, ainsi que des objets utilitaires dans lesquels Aleksandra Laska les jette avec empressement.
Ces mises en scène restent dans la mémoire de l'auteur, qui a du mal à se séparer de l'espace qui lui a été accordé pendant un moment. Alors il les garde à l'aide d'une caméra. Il réalise la série de photos avec le même soin avec lequel il crée des récits uniques dans l'environnement donné. «Je n'en suis pas encore complètement revenu», se dit-il. - C'est typique de moi. J'emporte l'intérieur avec ma personne, non par égoïsme, mais par nécessité. Pour moi, aménager un intérieur signifie construire une histoire avec un élément de surprise. Tout comme dans le film, où le nœud doit apparaître, et au bout de quinze minutes un changement d'action. Afin de vous intéresser et de vous tenir en haleine, explique l'artiste.
Cet appartement est proche de l'incarnation du rêve d'Aleksandra Laska d'un intérieur parfait. Plus précisément: l'une des deux options possibles. Le premier est un open space contemporain, minimaliste. - La deuxième variante que j'aime ce sont les anciennes structures, pour la plupart symétriques. C'est le vieux Paris. Son centre strict est occupé par des intérieurs avec des salles de bains, beaucoup de lumière, simples et fonctionnelles - explique-t-il. L'appartement de Varsovie, riche en stuc exquis, parquet restauré et sol noir et blanc préservé, a ainsi créé l'intérieur d'un immeuble parisien, faisant ressortir un détail décoratif et mettant l'accent sur la disposition des pièces. - J'adore les passages d'enfilades! dit-elle avec enthousiasme.
Elle a arrangé le tout en opposition à la convention stylisée pour l'époque. - Créer l'atmosphère d'un nouvel intérieur parisien, avec un stigmate distinct de l'individualisme - souligne-t-il. Avec finesse, elle a combiné des éléments des classiques modernistes avec la date fraîche de l'avant-garde. La caractéristique dominante de l'espace était d'immenses lustres et les détails développaient un bouquet complet de saveurs.
photo par Aleksandra Laska
L'histoire a commencé avec une table en bois brut extrait du fond de la rivière. - Ensuite, j'ai ajouté des éléments similaires de l'extérieur. D'où les "becs" (probablement des fragments d'un pont en bois), les plantes et les branches. J'ai organisé un plan, déterminé de quels autres meubles j'avais besoin. Parmi les œuvres du designer Grzegorz Olech, j'ai choisi des prototypes: une série de tabourets en plastique blanc, que j'ai combinés en un tout de plusieurs manières différentes, et une composition efficace d'étagères, où j'ai installé la bibliothèque - explique l'auteur de l'arrangement.
Un ensemble de formes fortes et originales dramatise un espace classique. La toile pour toute l'histoire est les contrastes brisant le caractère de palais de l'intérieur. - Les objets juxtaposés en opposition sont les plus puissants et les plus importants - explique le designer. - Si quelque chose de nouveau se trouve à côté de quelque chose de très ancien, les deux deviendront plus puissants. De nombreux objets stylistiquement différents et des choses appartenant à une esthétique différente, parfois distante, peuvent être introduits avec succès dans un espace classique. J'ai un grand respect pour la vérité matérielle, c'est pourquoi j'utilise des objets et des matériaux authentiques. Le plastique est du plastique, l'acier est de l'acier, le papier est du papier et la porcelaine est de la porcelaine. Le lustre scintille de vrais cristaux. Rien ne prétend être quoi que ce soit ici - fait-il remarquer. - Table Riverwood,dont le comptoir peut être étudié comme une peinture abstraite, bien qu'étrange, reste fonctionnelle. Toutes les chaises, fauteuils et sièges sont confortables. La plupart des sculptures ont une fonction supplémentaire. Ma propre composition fantaisiste de demi-gars sert de console. Il existe également des bibelots précieux collectés au fil des ans, des vases et des coupes. La base est, bien sûr, la disposition et quelques gros meubles, mais je n'oublie jamais le détail, c'est-à-dire le niveau suivant de la narration intérieure - souligne-t-elle.Il existe également des bibelots précieux collectés au fil des ans, des vases et des coupes. La base est, bien sûr, la disposition et quelques gros meubles, mais je n'oublie jamais le détail, c'est-à-dire le niveau suivant de la narration intérieure - souligne-t-elle.Il existe également des bibelots précieux collectés au fil des ans, des vases et des coupes. La base est, bien sûr, la disposition et quelques gros meubles, mais je n'oublie jamais le détail, c'est-à-dire le niveau suivant de la narration intérieure - souligne-t-elle.
D'une part, le designer est attiré par les intérieurs qui suggèrent la continuité, l'enracinement, l'appartenance (par exemple à la bourgeoisie, à l'aristocratie). D'un autre côté, ses actions sont motivées par la nécessité de se rebeller. Il considère briser les schémas et les règles limitatives au nom de la liberté artistique comme son privilège et son devoir. - Je l'appellerais "la nouvelle bohème" - dit Aleksandra Laska, une personnalité extraordinaire pleine de contrastes. - Situer dans de beaux intérieurs, de préférence somptueux, des éléments surprenants. Rompre le style dominant avec la simplicité des classiques modernes, la sévérité des objets ethniques, la surprise des choses ordinaires. À la recherche de nouveaux contextes, d'une sorte de jeu ou de rébellion consciente. Cela me convient très bien, car tant en art qu'en design, je m'efforce de bouger le moins possible dans les niveaux d'évidence, déclare l'artiste.
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