Hella Jongerius est une créatrice néerlandaise.
Pour décrire ses œuvres, le terme «design émotionnel» est souvent utilisé, et elle-même a été appelée «la nouvelle Vermere». Regardons de plus près ses activités dans le domaine du design .
Hella Jongerius s'occupe de la conception de produits, qui dans son cas se traduit par la conception de matériaux, de céramiques et de meubles. Il travaille pour des entreprises telles que Cappellini, Vitra, IKEA, Maharam, entre autres.
Elle a commencé son travail en tant que designer après avoir étudié au meilleur d'Europe Eindhoven Design Academy, qu'elle a diplômée en 1993. Dans les premières années de sa carrière, juste après l'obtention de son diplôme, elle a travaillé en étroite collaboration avec l'un des groupes de design néerlandais les plus importants et les plus influents - Droog. Après un certain temps, elle a décidé de quitter Droog et a opté pour l'indépendance. Depuis 2000, son propre laboratoire Jongerius a été établi à Rotterdam, et Hella Jongerius est une créatrice indépendante.
Son intérêt pour le design a commencé avec un atelier de menuiserie, mais ce n'était pas ce que le designer recherchait. Elle ne s'intéressait pas tant à fabriquer des objets spécifiques qu'à les inventer et à les créer. Elle était intéressée par le processus lui-même, pas seulement par ses effets. D'où son grand intérêt pour l'artisanat. Dans son travail, Jongerius combine et mêle constamment les dernières réalisations technologiques et l'artisanat. Cela lui permet de créer des objets uniques, exceptionnels et irremplaçables.
Hella Jongerius w doskonały sposób przekracza granice pomiędzy designem, sztuką a rzemiosłem. Jej dzieła trudno czasem jednoznacznie zakwalifikować. Dlatego oprócz zleceń dla dużych marek, Jongerius często gości w galeriach sztuki, szczególnie w znaczącej i opiniotwórczej paryskiej Galerie Kreo.
Les articles les plus célèbres conçus par Hella Jongerius comprennent: une chaise et un tabouret pour Cappellini, des meubles pour Vitra - pouf Bovist, un canapé Polder vert, un bureau Porcupine, un canapé Worker et une chaise Rotterdam. Pour IKEA, elle a conçu une série de vases PS Jonsberg, qui, malheureusement, n'ont pas eu la chance d'atteindre la Pologne, ainsi que des tissus créés dans le cadre du projet IKEA-Unicef, qui visait à aider les femmes indiennes. Jongerius a également travaillé en étroite collaboration avec des manufactures de porcelaine: Tichelaar Makkum et Nymphenburg Porcelain, créant des collections étonnamment audacieuses. Maharam a déjà conçu plusieurs collections de tissus pour l'entreprise textile new-yorkaise. Elle a également collaboré avec un fabricant de chaussures et créé sa propre collection de chaussures Camper.
Son approche de la création d'objets est intrigante. Il veut produire des objets industriels uniques. Comment c'est possible? Possible. Par exemple, ses designs de tissus d'ameublement sont inventés de sorte qu'avec un seul tissu, vous pouvez avoir dix chaises différentes mais toujours assorties. Le motif se répète tous les quelques mètres. Donc la fin de l'uniformité, de l'uniformisation, du perfectionnisme et de l'ennui. Il s'agit d'une approche très moderne de la conception de tissus.
Lorsqu'il commence à travailler sur un nouveau produit, le designer néerlandais examine de nombreux aspects de l'article. Elle s'intéresse non seulement à la matière et à la forme, mais aussi à l'histoire, à la tradition et à l'artisanat. Il prend également en compte les inspirations contemporaines. Il étudie les significations du sujet, les archétypes et le patrimoine culturel. De cette manière, dans ses œuvres, l'histoire rencontre la technologie, le passé rencontre le futur. Comme dans la vie.
En plus du design, Hella Jongerius enseigne également le design.
À l'académie, elle est diplômée de - Eindhoven Design Academy - elle dirige des ateliers sur l'artisanat. Dans son atelier, les étudiants doivent se salir un peu avec le travail, même si elle prétend elle-même que pendant ses cours, ils apprennent non seulement la manière dont un sujet donné est créé, mais surtout la pensée créative, la pensée par les mains. Pendant un an, les étudiants se concentrent sur un matériau choisi, testant de nombreuses techniques. Et contrairement aux apparences, il y a de plus en plus de désir d'apprendre d'année en année.
L'originalité de ses projets et de sa manière de travailler est indéniable.
Ses objets sont à la fois romantiques et pratiques.
Ils sont innovants, décoratifs, féminins - ce sont les éléments qui composent ce «design émotionnel». En même temps, ils provoquent des réflexions, des associations diverses, forcent les gens à abandonner les habitudes stéréotypées. Car que fait une grenouille sur la table ou un hippopotame avec des fleurs bleues dans une assiette? Pourquoi les vases sont-ils en caoutchouc? Que sont les animaux de bureau? La réponse n'est pas si simple à trouver.
Et Vermeer?
C'est Ilse Crawford, la fondatrice de l'édition britannique de "Elle Deco", aujourd'hui également designer (Studio Ilse) et conférencière à l'Eindhoven Design Academy, qui l'a appelée "le nouveau Vermeer", affirmant que Jongerius redécouvre les intérieurs résidentiels et domestiques.
Cette phrase est-elle vraie? Peut-être. Cependant, connaître les œuvres de Hella Jongerius est en soi à la fois un défi et une aventure.
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Agata Ziółkiewicz
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