La créativité avant tout
What Happens When, parce que c'est ainsi que s'appelle cet endroit unique, c'est tout le concept. L'idée était de se démarquer du labyrinthe des restaurants new-yorkais. Les règles du jeu sont très simples: tous les 30 jours, le décor du lieu (ainsi que le menu) change complètement, et toute transformation ne peut coûter plus de mille dollars. Pour un restaurant métropolitain, c'est une contribution modeste, alors pourquoi cette barrière? Un tel obstacle augmente la créativité, expliquent les concepteurs.
Pour la Saint Valentin
La base de toute transformation est constituée de murs noirs et d'un mobilier blanc vif. Tous les autres éléments peuvent être librement modifiés.
Les photos montrent une robe de la Saint-Valentin, d'où les décorations subtiles dans les tons de rouge. Les créateurs responsables de cette installation expliquent que leur objectif était de donner à l'intérieur un caractère romantique sans le cliché des cœurs en plastique. Au lieu de cela, ils ont accroché des tonnes de tissu au plafond, allant du violet au rouge succulent. Le coût de l'ensemble de la transformation était de 143 $.
Amusez-vous avec des inspirations nordiques
Dans cette version, la simplicité compte le plus. Les créateurs, inspirés par l'économie de la forme nord-européenne, ont décidé d'utiliser des structures géométriques suspendues au plafond et des dessins à la craie enrichis d'explications. Les coûts se sont avérés cette fois microscopiques, la production de modèles en carton accrochés au-dessus des tables s'élevait à … 1 $.
Quand l'hiver se termine …
Ici, le tableau de Renoir "Le petit déjeuner des rameurs" a été utilisé comme source d'inspiration. Les auteurs associent la canopée rayée au début du printemps et aux festins en plein air. Ainsi, huit mètres de lin pastel s'étendent de droite à gauche des lieux. Le décor s'est également enrichi de lampes insolites qui éclairent la salle à manger d'une lumière légèrement jaune, imitant l'effet des lampes de jardin.
Sur la route de la soie
Cette fois, un voyage, de la Turquie à la Chine même. Les concepteurs se sont concentrés sur les motifs orientaux spécifiques aux régions asiatiques. Ils ont examiné exactement quels motifs correspondent à des régions particulières de l'Est et ont utilisé ces connaissances pour créer des décorations ajourées. Des carrés aux couleurs allant du sable au rouge divisent la pièce en boîtes plus intimes et apportent une énergie exotique au restaurant.
Influences jazz
La dernière transformation vise à illustrer la relation entre l'improvisation musicale et le son traditionnel. Les lignes de fil jaune régulières installées sous le plafond attirent d'abord l'attention. Ensuite, des formes géométriques aux couleurs intenses intriguent. Une telle différenciation - autrefois des fils bien espacés, puis des formes juxtaposées de manière chaotique - les auteurs expliquent comme une métaphore du rythme de la musique jazz.
