Comment votre fabrication a-t-elle été établie?
Justyna Medoń: La sérigraphie est ma passion, j'ai commencé à m'occuper des papiers peints à la fin de mes études. J'ai imprimé sur de nombreuses surfaces: bois, bambou, plexiglas, céramique, mais le plus souvent sur tissu. Tout en faisant mon diplôme, j'ai voulu créer une collection complète reliée par un motif cohérent, mais montrant les possibilités techniques de la sérigraphie. J'ai passé plus de 6 ans en Angleterre, je savais que j'allais imprimer. Je me demandais ce que ça ferait de revenir et d'être plus proche de ma famille, quand mon frère et sa femme ont proposé de créer ensemble un studio, un atelier familial où je pourrais imprimer. C'était une offre qui ne pouvait être refusée.
Les papiers peints exclusifs fabriqués à la main et parfois personnalisés sont-ils des amateurs en Pologne?
Les papiers peints ont peut-être de mauvais souvenirs pour ma génération, mais nous proposons des peintures murales faites à la main. Nos clients peuvent décider de la palette de couleurs, de l'échelle des motifs, des motifs de décoration. Nous n'avons pas de limites en la matière, tout est créé à la main, je mélange les peintures, à partir du blanc, aussi bien celles pour l'impression de papiers peints que les tissus, je dessine des motifs à la main, en décidant de leur degré de difficulté et d'échelle. Les clients pour lesquels je conçois et imprime du papier peint ou du tissu sont conscients de la difficulté de cette tâche et ne reçoivent pas les marchandises commandées immédiatement, j'ai généralement environ deux semaines pour terminer la commande.
photo de Mani Świątek
Sitodruk ręczny to technika dosyć niepopularna, która wiele lat temu została wyparta przez sitoduk maszynowy oraz druk cyfrowy. Jak sobie radzisz z zakupem materiałów potrzebnych do pracy?
Il a fallu environ six mois pour lancer la première collection de papiers peints et de tissus. Organiser l'équipement, connaître l'offre spécifique du marché, qui comprend la sérigraphie, était un défi. Nous importons nos papiers peints d'Angleterre, c'est un mélange de fibres textiles et de papier, ce qui garantit que le produit ne subira pas de déformation mécanique lors de sa pose. Les encres nécessaires à l'impression se trouvent en Pologne, mais elles sont importées de Belgique, d'Allemagne, d'Italie ou de Grande-Bretagne, alors je fais des achats inhabituels et j'achète auprès de fabricants renommés, ce qui garantit la qualité.
Quelle est la magie de la sérigraphie? Pourquoi les papiers peints réalisés avec cette technique sont-ils si spéciaux?
L'impression de papiers peints et de tissus à l'aide de la technique de sérigraphie traditionnelle crée une dépendance. Le processus à forte intensité de main-d'œuvre est fascinant, car il exploite non seulement l'imagination et les compétences manuelles, mais également des compétences techniques, qui m'ont pris plusieurs années à apprendre. Grâce à cela, je peux créer, par exemple, des motifs qui se répètent sur la surface de plusieurs mètres de tissu ou de papier peint, ou reproduire parfaitement la couleur sans utiliser de mélanges prêts à l'emploi. Dans mon travail, de nombreux facteurs doivent coïncider simultanément, à commencer par la préparation d'un motif de dessin, sa décomposition en nombre de couleurs d'impression, l'exposition séquentielle des écrans, puis le comptage du nombre de coups de raclette, qui est une extension de la main lors de l'impression. Il faut également mentionner la base,c'est-à-dire appliquer de la couleur au papier peint lui-même - les rouleaux sont bien sûr livrés dans des emballages de couleur naturelle, je suis responsable de la peinture de l'arrière-plan. Rouleau, pigments et émulsion, mélange des peintures et des plus difficiles à répartir uniformément la couleur, de sorte que les rayures correspondent aux nuances sur leur ligne de contact. Alors je compte les coups de peinture.
photo de Mani Świątek
Où trouvez-vous vos idées de modèles?
En plus du désir de créer une image, j'essaie de m'assurer que chaque œuvre a une histoire non dite. Lors de la conception de papiers peints et de tissus, je me fixe la barre la plus haute, je veux qu'ils soient compliqués. Le motif, qui se compose de quatre couleurs assorties sur une surface de dix mètres, est également un défi lors de sa création. Je sépare manuellement les couleurs, que j'appliquerai plus tard séparément au papier peint ou au tissu. Je m'inspire du monde du vivant, j'aime découvrir les textures, les traces laissées par les gens, mettre en valeur tout ce qui se cache sous le revêtement en tissu, je suis fascinée par le monde invisible aux yeux. J'aime les prises de vue macro, je prends souvent des photos pour agrandir ma bibliothèque de textures et de formes.Mes créations sont souvent des motifs floraux, mais aussi des retours nostalgiques d'époques révolues. J'adore parcourir les albums qui présentent des designs complexes et chronophages. Je reviens avec impatience sur les créateurs de papiers peints français et anglais des 18e et 19e siècles. Pugin, William Morris, Walter Crane, Owen James - et leurs motifs manuscrits, répétitifs et multicolores. Ernst Haeckel, ses dessins fantaisistes d'île, de flore et de faune exotiques sont pour moi un trésor d'inspiration. Tout comme les gravures et motifs décoratifs japonais, le kimono. Dans mes projets, je laisse mes mains dériver lentement sur la surface propre d'un morceau de papier, en choisissant des outils: encre, feutre fin, jamais un crayon … je me suis attaché au noir profond,seulement cela lui permet d'être parfaitement transféré à la surface de l'écran. J'aime la construction linéaire de la profondeur et donc la densité du motif, combinant motifs floraux avec géométrie. Au cours des deux dernières années, le studio Red Poppy a créé plus de 40 modèles, ceux plus complexes, expressifs, mais aussi ceux qui sont conçus pour se fondre en douceur dans l'environnement. Tout d'abord, nous essayons de répondre aux besoins de nos clients. Lorsque je crée une image de papier peint qui orne tout le mur, je contourne la règle de la répétition, qui ajoute de l'originalité au papier peint. Le design qui a été créé de façon spontanée, qui se développe en douceur, vit sa propre vie, je pense que c'est un avantage particulier de mon travail de designer et d'imprimeur.J'aime la construction linéaire de la profondeur et donc la densité du motif, combinant motifs floraux avec géométrie. Au cours des deux dernières années, le studio Red Poppy a créé plus de 40 modèles, ceux plus complexes, expressifs, mais aussi ceux qui sont conçus pour se fondre en douceur dans l'environnement. Tout d'abord, nous essayons de répondre aux besoins de nos clients. Lorsque je crée une image de papier peint qui orne tout le mur, je contourne la règle de la répétition, qui ajoute de l'originalité au papier peint. Le design qui a été créé de façon spontanée, qui se développe en douceur, vit sa propre vie, je pense que c'est un avantage particulier de mon travail de designer et d'imprimeur.J'aime la construction linéaire de la profondeur et donc la densité du motif, combinant motifs floraux avec géométrie. Au cours des deux dernières années, le studio Red Poppy a créé plus de 40 modèles, ceux plus complexes, expressifs, mais aussi ceux qui sont conçus pour se fondre en douceur dans l'environnement. Tout d'abord, nous essayons de répondre aux besoins de nos clients. Lorsque je crée une image de papier peint qui orne tout le mur, je contourne la règle de la répétition, qui ajoute de l'originalité au papier peint. Le design qui a été créé de façon spontanée, qui se développe en douceur, vit sa propre vie, je pense que c'est un avantage particulier de mon travail de designer et d'imprimeur.ceux qui sont plus complexes, expressifs, mais aussi ceux qui sont conçus pour se fondre en douceur dans l'environnement. Tout d'abord, nous essayons de répondre aux besoins de nos clients. Lorsque je crée une image de papier peint qui orne tout le mur, je contourne la règle de la répétition, qui ajoute de l'originalité au papier peint. Le design qui a été créé de façon spontanée, qui se développe en douceur, vit sa propre vie, je pense que c'est un avantage particulier de mon travail de designer et d'imprimeur.ceux qui sont plus complexes, expressifs, mais aussi ceux qui sont conçus pour se fondre en douceur dans l'environnement. Tout d'abord, nous essayons de répondre aux besoins de nos clients. Lorsque je crée une image de papier peint qui orne tout le mur, je contourne la règle de la répétition, qui ajoute de l'originalité au papier peint. Le design qui a été créé de façon spontanée, qui se développe en douceur, vit sa propre vie, je pense que c'est un avantage particulier de mon travail de designer et d'imprimeur.qui surgit hors de la main, grandit en douceur, vit sa vie, je pense que c'est un avantage particulier de mon travail en tant que designer et imprimeur.qui surgit de la main, grandit sans à-coups, vit sa vie, je pense que c'est un avantage particulier de mon travail en tant que designer et imprimeur.
Que faites-vous lorsque vous ne travaillez pas?
Eh bien, j'imprime, dirige des ateliers de sérigraphie et crée des projets comme celui-ci pour le théâtre polonais de Wrocław. Le leitmotiv était la viande crue, une vision de la costumière Justyna Łagowska. J'ai imprimé le motif irrégulier sur la soie à partir de laquelle la robe pour la performance de Titus Andronicus de Jan Klata a été faite. Le défi était difficile car je suis végétarien depuis des années, et ici j'ai dû acheter un morceau de viande qui devait inspirer le modèle.
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